No fundo, A Estética e Design Aplicado é sobre entender as necessidades humanas. Nós, como usuários, queremos algo simples, que faça sentido e seja visualmente agradável. E é por isso que princípios como simplicidade e coerência são tão importantes. Uma interface limpa, organizada e que responde bem ao que pedimos torna qualquer interação mais satisfatória.
Resumindo, quando estética e design se encontram com a engenharia de software, o resultado é um produto que não apenas funciona bem, mas faz você sentir prazer em usá-lo. O que importa não é só o que o software faz, mas como ele faz você se sentir ao utilizá-lo.
Livro de recomendação para quem tem interesse: https://amzn.to/4ebRd88
1- São três, as funções da estética e do design: Função estética, função simbólica e função prática
2- A função da regra dos terços é: Buscar-se uma composição visualmente harmoniosa e equilibrada, levando o conjunto a uma boa estética.
3- Função prática: Relaciona o objeto ao usuário pelos aspectos fisiológicos/orgânicos e todos os aspectos do uso.
4- Função estética: A percepção dos usuários em relação aos produtos e à beleza.
5- Função simbólica: Valores emotivos, o produto transmite valores psíquicos.
6- Os principais tipos de GRID disponíveis para uso editorial são: Hierárquico, modular, colunas e retangular.
7- O alinhamento - na diagramação - é um dos pontos mais importantes em termos de estética e planejamento gráfico: porque elementos alinhados favorecem a unidade visual, a perfeita conexão entre informações do texto e são a base para uma estética unificada.
8- O termo “4x1” se refere a uma página impressa em quadricromia de um lado e em uma única cor do outro e NÃO é necessário imprimir cada lado em uma máquina diferente, daí o termo
9- É importante que a largura da linha de uma caixa de texto não seja nem muito larga nem muito estreita e as serifas das letras ajudam a que o olho não “pule” de uma linha para outra.
10- Certas cores não podem ser reproduzidas em quadricromia, para isso são usadas tintas especiais
11- A cor comunica. Se há um propósito com o uso das cores, portanto, tem que existir critérios nas escolhas das cores para a produção gráfica, para a diagramação de jornais e revistas, sobretudo quando há uma infinidade de cores dentre de paletas gráficas provenientes de combinações.
I - O círculo cromático existe para ajudar na combinação das cores. As cores podem ser combinadas como cores complementares e cores análogas.
II - As cores complementares são usadas para dar força e equilíbrio a um trabalho por meio da criação de contrastes. São as cores opostas no círculo cromático, como é o caso do roxo e o amarelo.
III - Raramente se usa apenas cores complementares em um trabalho, o efeito pode ser desastroso, mas em alguns casos é extremamente interessante. Os pintores figurativos em geral usam as cores complementares apenas para acentuar as outras criando assim, equilíbrio em seus trabalhos.
IV - As cores análogas, ou da mesma "família" de tons, são usadas para dar a sensação de uniformidade. Uma composição em cores análogas em geral é elegante, porém deve-se tomar o cuidado para não deixá-la monótona.
Comentários
Postar um comentário